Шутки в сторону: как маёвская «Группа одного дня» идёт к первому авторскому альбому

Фото: Пресс-служба МАИ / Архив

В этом музыкальном коллективе составляют таблицы, чтобы выбрать песни, и разбирают мелодии на детали, словно инженерный механизм. Это неудивительно: ведь в составе — студенты, выпускники и даже преподаватель Московского авиационного института. История команды «Группа одного дня» началась два года назад со спонтанного приглашения исполнить финальную песню мюзикла на зимнем балу первого института МАИ. Выступление прошло успешно, и самим музыкантам настолько понравился опыт совместной игры, что разовый проект перерос в постоянный коллектив. Гитаристы Александр Колбасенко, Радмир Маннанов и скрипач Владислав Тысячный рассказали, как знание математики помогает в создании музыкальных произведений, зачем рок-группе электроскрипка и почему они до сих пор не сменили шуточное название.

МАИ понравился больше всех

Александр: В МАИ я перевёлся из Харьковского авиационного института. Окончил здесь институт № 10 «Иностранные языки», прошёл программу дополнительного профессионального образования и остался работать преподавателем на кафедре И-12 «Лингвистика и переводоведение».

Радмир: С детства меня привлекал космос и всё, что связано с его изучением. Поэтому я выбирал между аэрокосмическими вузами страны, и МАИ понравился больше всех, поступил в шестой институт. Особенно меня привлекла возможность развиваться вне учёбы и продолжить школьные увлечения спортивной стрельбой и музыкой.

Владислав: Поступление в МАИ было для меня скорее случайностью: подруга позвала за компанию на бакалавриат. А потом я так втянулся, что решил остаться и в магистратуре института № 8 на направлении «Фундаментальная информатика и информационные технологии».

С чего всё началось

Владислав: Два года назад нас пригласили поучаствовать в зимнем балу первого института: нужно было исполнить финальную песню в мюзикле. Наша вокалистка Александра и я часто участвуем в таких активностях, поэтому у нас есть много знакомых музыкантов. Через них мы быстро собрали состав «на коленке». Задача была непростая: за короткий срок сыграться так, будто мы выступаем вместе уже давно. В итоге всё прошло успешно: мы классно отыграли, и, главное, нам самим очень понравился этот опыт. Тогда и появилась идея продолжить выступать уже как полноценный коллектив, а не разрозненные музыканты.

От сольфеджио до таблиц: как уживаются в рок-группе инженеры и гуманитарий 

Владислав: Состав за два года несколько раз менялся, сейчас нас пятеро: вокал, гитара, бас, барабаны и скрипка. В группе есть как студенты, так и выпускники, и даже преподаватель МАИ. При этом у всех разный бэкграунд — от инженерии до иностранных языков и программирования с математикой. Техническое образование помогает нам мыслить структурно: оценивать свои силы, понимать аудиторию, выстраивать процессы. Плюс инженерное мышление сильно упрощает работу с музыкальной теорией: в том же сольфеджио много логики и системности.

Александр: В нашей группе я единственный гуманитарий, и считаю это преимуществом, которое заключается в другом взгляде на вещи и окружающий мир. Гуманитарии склонны к эмпатии и обсуждению смыслов, что помогает управлять конфликтами, мотивировать участников и создавать единую эстетику проекта.

Радмир: Технический склад ума и образование делает наш подход к творчеству системным: при написании аранжировки мы разбираем композицию на детали, а при выборе песен составляем таблицы, распределяя ответственность и сроки. Ведь теория музыки во многом основана на математике.

«Собрались на один день, но что-то пошло не так»

Владислав: Когда нас впервые собрали для участия в мюзикле, мы в шутку назвали себя «Группой одного дня», предполагая, что это будет разовое выступление. Но всё пошло иначе: мы остались вместе, а название сохранили как напоминание о том, с чего всё началось.

Радмир: Название напрямую связано с историей появления коллектива, который был собран буквально на один день. Но, к счастью, что-то пошло не так, и временный проект трансформировался в постоянный. За два года существования группы мы отыграли уже больше 30 концертов. Постоянно участвуем в рок-фестивалях в ДКиТ, конкурсах «Мисс и Мистер МАИ», в «Большой маёвской весне», а также выступаем на Зимнем балу.

«Превращаем каверы в мини-шоу»

Владислав: При выборе песни мы ориентируемся на собственные предпочтения и реакцию зрителя. Важно, чтобы композиция была узнаваемой, чтобы людям хотелось подпевать и включаться в происходящее. Но для нас это не просто «сыграть кавер». Мы всегда стараемся превратить песню в мини-шоу: добавить свои эмоции, динамику, неожиданные решения. Перерабатываем аранжировки так, чтобы каждый инструмент звучал ярко и вносил свою изюминку, а итоговое звучание было именно нашим. Для этого мы часто сочиняем некоторые партии с нуля.

Александр: Песни мы выбираем коллективным голосованием из треков, которые предлагает каждый участник. При этом не просто копируем оригинальную композицию, а изменяем так, чтобы её было не только интересно играть, но и приятно слушать.Так, в нашем репертуаре есть песни The Hatters, Skillet, System of a Down, Scorpions, «Короля и шута» и Найка Борзова. 

Радмир: Главный принцип выбора музыкального репертуара — треки должны нравиться и нам, и тем, для кого мы их играем, — нашим преданным слушателям. В процессе работы над кавером нам важно сохранить узнаваемое звучание, добавив и своё.

«Делаем честную музыку»

Владислав: Это могут быть темы любви, внутреннего поиска, роли артиста в обществе. Нас вдохновляют как современные исполнители, так и признанная классика. Но при этом мы не ставим задачу понравиться всем: нам важно делать честную музыку, в которой есть что-то новое и живое.

Александр: В центре нашего творчества — сложные человеческие взаимоотношения. Сейчас мы активно работаем над собственным материалом и этим летом планируем порадовать фанатов первым полноценно записанным треком.

Разнообразие инструментов позволяет экспериментировать

Владислав: За счёт нашего набора инструментов звук получается более объёмным и нестандартным. Органично вписывается даже электроскрипка, которая на самом деле давно используется в рок-музыке.

Александр: Скрипка — это наша уникальность. Составов с басом, барабанами и гитарой сотни тысяч, а коллективов, где ведущая роль принадлежит скрипке, почти нет. Единственный пример — российская группа The Hatters, вокалист которой играет на скрипке.

Радмир: Разнообразие инструментов помогает создавать неповторимое звучание. Мы смело экспериментируем, например, заменяем вокал скрипкой с эффектами, а на некоторые выступления дополнительно приглашаем пианистов и трубачей. 

«Никаких ограничений — только свободный полёт фантазии»

Владислав: Это наш главный принцип. Мы не ограничиваем себя ни жанрами, ни форматами, ни «правильными» решениями. Если какая-то идея нас зажигает — пробуем её реализовать. Именно из этого рождаются наши фишки и то самое живое звучание, за которое нас запоминают.

Александр: Мы не загоняем себя в рамки одного жанра, а всегда пробуем разное. Главная цель нашего творчества — чтобы оно цепляло и вызывало как можно больше эмоций.

Самые запомнившиеся выступления

Владислав: Первое — это рок-фестиваль в ДКиТ МАИ 2025 года. Мы решили поэкспериментировать и на финальную песню «О любви» группы «Чиж и Ко» пригласили друзей-музыкантов. В итоге на сцене оказалось девять человек, и за счёт масштаба и энергии исполнение получилось душевным и зрелищным.

Второе — фестиваль в честь 95-летия МАИ. До самого выхода мы не знали, какое количество треков придётся сыграть: подготовили пять песен, но перед выходом на сцену организаторы попросили полноценный сет из семи композиций. Это был самый длинный концерт в нашей истории и серьёзный челлендж. Зато он дал нам огромный буст и по выносливости, и по уверенности: мы смогли выступить с большой программой перед целой площадью зрителей, что сильно зарядило нас эмоционально.

Александр: Лично для меня самыми запоминающимися были два дня выступлений на концерте в честь 95-летия МАИ. Мы дважды отыграли нашу полную концертную программу, получили отличный опыт и большое количество эмоций, хотя это было очень трудозатратно.

Радмир: Самые запоминающиеся на мой взгляд — выступления на танцполе в ДКиТ МАИ. Там не получается сидеть, потому что сидений обычно нет, и тогда люди двигаются, прыгают, бегают и танцуют. Им ничего не мешает отдавать энергию в ответ на нашу, и этот обмен — то, ради чего артист и выходит на сцену.

«На то, что любишь, всегда найдётся время»

Владислав: Мы стараемся держать баланс между учёбой и музыкой. Намного сложнее совмещать музыку с работой. При этом репетиции и выступления дают мощную перезагрузку: разгружают голову, что сильно помогает избежать выгорания на работе.

Александр: Совмещение учёбы с музыкальной деятельностью порой требует жертв. Сейчас днём я преподаю в МАИ, а вечером учусь в магистратуре Российской академии народного хозяйства и государственной службы при Президенте РФ. И ради выступлений и подготовки к ним иногда мне приходится пропускать занятия в академии.

Радмир: На то, что по-настоящему нравится, всегда найдётся время. Учёба в МАИ и даже работа оставляют простор для творчества, если грамотно управлять своим графиком. Музыка для нас — больше чем просто хобби. Это важная часть жизни. Если подвернётся редкая возможность «выстрелить», став известными, — мы ею воспользуемся!

«Мы активно работаем над собственным репертуаром»

Владислав: Сейчас мы активно пишем авторский материал. Ближайшая цель — записать первый альбом, в котором будут и наши каверы, и полностью оригинальные треки.

Александр: В ближайшем будущем мы планируем создавать собственную музыку и активно выступать на различных площадках Москвы, и не только.

Радмир: Мы мечтаем, чтобы нашу музыку услышало как можно больше людей на разных площадках, и готовимся к этому: пишем песни, каверы, ищем места для выступлений. Лето обещает быть интересным! Прямой сейчас мы участвуем в творческом лагере «Молодёжь Москвы». Здесь наша задача — послушать опытных наставников, набраться опыта и подготовить сольный номер. Если выступим хорошо, нас пригласят на отчётный концерт 11 июля в Москве, но где именно — пока не знаем.

«Дерзайте и ничего не бойтесь!»

Владислав: Тем, кто думает начать заниматься музыкой, хочу сказать: бояться здесь нечего. Если она вас цепляет — это уже достаточно веская причина попробовать. Не нужно ждать идеального момента, уровня или условий. Музыка начинается не с уверенности, а с действия. В ДКиТ МАИ часто проходят различные конкурсы талантов. Там собираются такие же люди, которые просто хотят провести время с удовольствием. И это отличная возможность завязать знакомства для дальнейшего развития. Так начинал каждый из нас. Неважно, насколько вы готовы — важно, насколько вы честны в том, что делаете. Всё остальное приходит в процессе.

Александр: Музыка — это как прыжок с моста в воду. Главное — сделать шаг в пропасть, а потом уже не страшно. Тебя охватывает жажда адреналина, которая снова и снова тянет повторить.

Радмир: Дерзайте! Музыка — нечто особенное. Даже просто научившись играть любимый мотив в приложении-пианино на смартфоне, можно получить огромное удовольствие. А когда ты сам сыграл первую песенку на гитаре — это совершенно потрясающее ощущение! Главное — пробовать, пробовать и пробовать!